GRAN CONCIERTO DE LA BANDA CORDOBESA GUATEQUE EN LA SALA GOLDEN CLUB
domingo, 1 de noviembre de 2015
sábado, 29 de agosto de 2015
Empezamos el fin de semana con una gran noticia.
Randy López Oficial, un artista con muchos kilómetros de rock andaluz a sus espaldas, lo ha hecho hard, progresivo y sinfónico, con su inseparable Fender de cuatro cuerdas colgado, su voz arábigo-andaluza y sus letras que hablan sobre la vida, las injusticias, la esperanza, los tiempos oscuros y el infinito.
Así que tendremos a uno de los padres del rock fusión de nuestra tierra, conocido integrante de grupos míticos como Expresion, Mezquita y MEDINA AZAHARA, que nos hará un recorrido por los grandes temas de éste género musical con el que hemos crecido tantos garrapateros, incluyendo a Migue Benitez (Garrapatero del mundo), siendo uno de los primeros conciertos de su vida uno de Medina Azahara y como ya sabemos, fiel admirador de los Triana.
De la época que estuvo con los Medina, Randy compuso temas inolvidables como 'Velocidad', 'Navajas de Cartón', 'La Guitarra', 'El Soldado' o 'El Destino'. En sus actuaciones también interpreta con su voz y estilo único canciones de otras grandes bandas y artistas como Triana, Alameda, Pata Negra, Camarón, Azahar... una clase magistral de rock fusionado con lo mejor de nuestras raíces en directo.
En 2013 empezó su andadura en solitario con su primer trabajo llamado TREC3 y éste año ha vuelto con "Nacido en el siglo XX' que podéis escuchar en Spotify aquí: https://open.spotify.com/ album/ 08TOBlbBcnteAkPtZMS7ed
Os dejamos con el videoclip del primer single homónimo de éste último álbum, en el que colabora Manuel Angel Mart, de 'Estirpe', un poco de caña de España para el sábado:
NACIDO EN EL SIGLO XX: >>> https://youtu.be/ 2F0yW8vCKBk
La semana que viene ya tendremos el cartel definitivo y seguiremos publicando sobre los artistas que vendrán al VENTE PA JEREZ, biografías, videoclips, vídeos de actuaciones de hace muchos años, listas de reproducción, anécdotas... esperamos que os esté gustando el recorrido que vamos haciendo por el cartel del #encuentrogarrapatero y que tengáis, por lo menos, la mitad de ganas que nosotros de pasarlo bien disfrutando de tantos conciertos y del ambiente garrapatero, entre conferencias y actividades, todo en homenaje a nuestro Migue del alma. En dos semanas estamos ya en el ajo...
martes, 23 de junio de 2015
lunes, 8 de junio de 2015
lunes, 25 de mayo de 2015
GRAN CONCIERTO DE GUATEQUE Y SPONTANEOUS GRASS EN EL RECINTO FERIAL DE CÓRDOBA 25 5 2015
VER LA GALERIA
http://www.kizoa.es/Movie-Maker/d21015405k9043807o1l1/guateque-y-spontaneous-grass
VER LA GALERIA
http://www.kizoa.es/Movie-Maker/d21015405k9043807o1l1/guateque-y-spontaneous-grass
jueves, 21 de mayo de 2015
viernes, 15 de mayo de 2015
FALLECE EN LAS VEGAS B.B.KING
Tristemente el b.b.king muerto plácidamente mientras dormía en 9:40 p.m. jueves en las vegas, su abogado, brent bryson, dijo a the associated press. Fue 89. todo nuestro personal envía su corazón sentía condolencias a su familia, amigos y fans. Rip b.b. rey, tu amor y música hecha el mundo un mejor lugar...
El siguiente relato sobre b.b. rey se entremezcla con citas de las muchas entrevistas música blues editor tipaldi de arte con b.b. durante los últimos 20 años.
" el blues es la fuente. Lo que tiene que ver con las personas, lugares y cosas. Es la vida, con toda la emoción y pasiones. Mientras los tenemos, vamos a tener blues. El blues contiene todos los sentimientos de los seres humanos, el dolor, la felicidad,: el miedo, el coraje, la confusión, y deseo le dijo en simples historias. Ese es el genio del blues." - b.b. rey
Desde finales de la década de 1940, riley b. El rey, mejor conocido como b.b. rey, ha jugado su blues para el público en todo el mundo. Él nació en 1925 en el delta del mississippi, y ha actuado en etapas de todo el mundo por más de 20,000 uno-nighters con sólo "lucille" como su defensa.
Él ha profundizado más profundo en el blues cuando se trasladó a la calle beale, donde riley b. El rey se convirtió en " el beale street blues boy " antes de que se redujo a solo " blues boy." Cuando el rey llegó a memphis en finales de la década de 1940, tomó clases de su primo, bukka blanco. Fue allí que el rey de la firma de vibrato nació de frustración. El rey tenía problemas para trabajar bukka ' s diapositiva y desarrolló su temblando vibrato como una forma de aproximada de blanco diapositiva. Hoy en día, que la firma de la guitarra es imitado vibrato una y otra vez.
También fue en memphis que el rey fue contratado por la wdia rufus thomas para ser un disc jockey en la estación. Cada día, el rey jugó records, promocionadas su propia muestra, y vendido peptikon, un alcohol, lleno de dolor de estómago medicina, a los oyentes.
Durante estos años, fue woodsheddin ' en el local y clubes jukes en ambos lados del río mississippi. Una noche en twist, arkansas, lucille nació. El rey estaba jugando en un juke donde se utiliza un bote de queroseno y para mantener el calor. Una pelea estalló en una mujer la atención entre dos de los rivales. Como lucharon, se derramó la puede y la madera seca paredes y piso del juke estaba envuelta en llamas. Todo se escapó, pero el rey recordado que su guitarra gibson negro todavía estaba en su interior.
Él corrió en la guitarra y salvado. Cuando se enteró de que el nombre de la mujer se pelearon por fue lucille, se decidió a nombre de su guitarra que recordar.
A pesar de que el rey comenzó a grabar en la década de 1950, fue después de su éxito número uno en 1951, " las tres blues," Que el rey compró un bus para su banda y hit the road. De hecho, él golpeó el camino tan duro que abandonó su concierto de radio. " yo puedo decirles que en 1956, hice 342 uno nighters. Yo nunca hice eso de nuevo. Tenemos un promedio de más de 200 muestra cada año."
A lo largo de su carrera, el rey ha publicado más de 80 álbumes y ha sido incluida en un sinnúmero de dvd, pero fue el tratamiento de la corriente principal, "la emoción se ha ido" en 1969 que cubría el embajador de la robe más de king ' s hombros anchos. Desde entonces, se llevaron la música blues en el extranjero. " cuando me trae el blues a estos lugares, yo trato de hacer amigos. Uno de los mayores comodidades exportamos es nuestra música. Yo soy una parte de eso.
"jugando" la emoción se ha ido ' es mi parte favorita de mi show. Que siempre ha sido mi biggie porque se ha jugado más que cualquier otro de la mía. La gente recuerda la introducción así cuando yo comienzo, personas reconocer inmediatamente."
Como el embajador de blues, el rey fácilmente aceptado esas responsabilidades y continuó a hacer los deberes humilde para la gente. " yo soy un simple hombre. Creo que es importante para permanecer cerca de la gente. Tengo una política he honrado; voy a firmar autógrafos para cualquier fan. Desde el pueblo han sido tan agradable para mí a través de los años, yo trato y recuerda siempre estar en mi mejor comportamiento cuando yo juego. Que podría ser la noche que te ven con tu esposa y familia a verme por primera vez, y quiero que todo sea bueno. Yo trato y hacer que todo el mundo. Quiero amigos y familias a llevarse bien. Quiero que esto se convierta en un mundo donde podemos hablar con la gente y hacer compromisos y no tener que llamar a la gente de los nombres en las calles o ir a la guerra."
Tristemente, hubo más oscuro rey assimilated lecciones. Por ejemplo, todos los primeros b.b. rey canción es co-escrita por jules taub o joe josea y tampoco lo es siempre ha mencionado por el rey. El rey le explicó, " nadie sabe quién era. Definitivamente no. Esa es la empresa de obtener un compartir de mi regalías. Esa fue su forma de reclamar la mitad de la canción. Yo no creo que en el momento. I don ' t hold que contra ellos. Que era una parte de mi aprendizaje."
El rey también trató con el lado oscuro de los promotores de la chitlin ' circuito. " el circuito chitlin 'fue una serie de pequeños clubes que me jugó hasta que yo estaba en mis 30' s. Fue un lugar que podría llegar a 150 personas abarrotado en. Algunos chicos sería shooting craps, y me jugó para los que no fueron las apuestas. Me gustaría conseguir $ 15 cuando terminé, si yo pudiera encontrar el promotor. Que era una buena manera de conseguir la formación. Hemos tenido que tratar de hacer que cada noche una audición. Si trabajamos mañana depende de lo bien que hizo esta noche."
El rey se apresuró a decir cómo sobrevivió a la discriminación a lo largo de todo el sur de jim crow. " hubo muchas veces en donde hay cosas que te gustaría hacer, no se podía debido a la segregación. Me libró de vuelta en mi propio camino. Si yo fui a una gasolinera y que no me deja usar el baño, me gustaría llenar mi autobús no. Hice esto por un largo tiempo. Lo que se sepa que no le gustó lo que estaba pasando."
Sin embargo, la amargura nunca fue una corona este rey llevaba. En cambio, el blues boy embarcó en una vida en la carretera que emitieron sus vibraciones de todo el mundo. " he sido movin ' on toda mi vida." Sus más de 60 años en el camino de su embajador de la declararon blues título. No hay intérprete ha cargado con esta responsabilidad con más dignidad que b.b. rey.
En 1987, fue incluido en el rock and roll hall of fame. En 2006, fue galardonado con la medalla presidencial de la libertad, y en 2012, el rey anclado de una noche de blues en la casa blanca que fue transmitido en la tv pública.
En 1980, el rey fue incluido en la fundación de blues ' s hall of fame, y en 1997, el rey fue presentado el blues de la fundación premio a la trayectoria en los ángeles. El rey ha acumulado 39 nominaciones a los premios de la música blues y ganó 15 premios. Después de ganar el premio de música blues para el artista del año durante 11 años en una fila, de 1995 a 2005, la fundación de blues renombró el rey de la artista b.b. año en 2006.
Hay tres biografías del rey, la llegada de b.b. rey por charles sawyer en 1980, el blues todos a mi alrededor por b.b. king y david ritz desde 1996, y el rey b.b. tesoros por b.b. rey y dick waterman cumplido en 2005. En 1991, b.b. king ' s blues club abrió el beale street en memphis. En 1994, un segundo club abrió en universal citywalk en los ángeles. Un tercer club abrió sus puertas en la ciudad de nueva york times square en junio de 2000., desde entonces, otros han abierto en nashville, las vegas, y orlando. En 2008, sirius / xm retitulado su canal de blues b.b. king ' s bluesville, que contó con historias íntima por el rey dijo. El rey ha sido en numerosas películas y programas de televisión. También es importante en los tres eric clapton festival de guitarra encrucijada dvd jugando con robert cray, jimmie vaughan, hbert sumlin, clapton, buddy guy y otros.
Cuando el rey le preguntó u2 bono para escribir una canción para él, bono escribió "cuando el amor llega a la ciudad" específicamente para el rey en 1989 y luego la grabó con el rey en sun studios. En 2004, el rey recibió premio de música polar de suecia desde el rey y la reina de suecia. Cuando uno viaja a lucerna, suiza, y permanecer en el hotel schweizerhof, sala 146, la solicitud b.b. rey habitación.
En 2008, el museo y delta rey b.b. interpretive center abrió en indianola, mississippi, dando el rey una presencia permanente en su ciudad natal de delta. Más recientemente, en 2014, lanzó el docu-mvdvisual biografía, b.b. rey de la vida de riley, un dvd de dos horas que cuenta con el rey y muchos otros diciendo a king ' s la vida a través de historias y actuaciones musicales.
En uno de nuestros últimos habla antes de que se terminó, b.b. rey me dijo uno más blues nugget. " algunos les va a decir cualquiera puede tocar el blues, pero eso no significa que todo el mundo le gusta. Tienes que expresar tu auto cuando te tocar el blues. Es una música muy simple, pero creo que la simplicidad nos hace que tocar el blues trabajar más duro en ello."
Jugar en el rey, que tu vibrato continuar para difundir el mensaje a lo largo de la edad media.
Tristemente el b.b.king muerto plácidamente mientras dormía en 9:40 p.m. jueves en las vegas, su abogado, brent bryson, dijo a the associated press. Fue 89. todo nuestro personal envía su corazón sentía condolencias a su familia, amigos y fans. Rip b.b. rey, tu amor y música hecha el mundo un mejor lugar...
El siguiente relato sobre b.b. rey se entremezcla con citas de las muchas entrevistas música blues editor tipaldi de arte con b.b. durante los últimos 20 años.
" el blues es la fuente. Lo que tiene que ver con las personas, lugares y cosas. Es la vida, con toda la emoción y pasiones. Mientras los tenemos, vamos a tener blues. El blues contiene todos los sentimientos de los seres humanos, el dolor, la felicidad,: el miedo, el coraje, la confusión, y deseo le dijo en simples historias. Ese es el genio del blues." - b.b. rey
Desde finales de la década de 1940, riley b. El rey, mejor conocido como b.b. rey, ha jugado su blues para el público en todo el mundo. Él nació en 1925 en el delta del mississippi, y ha actuado en etapas de todo el mundo por más de 20,000 uno-nighters con sólo "lucille" como su defensa.
Desde el principio, b.b. rey se puso de pie para todos los miedos. Aprendió el blues en el campos de algodón de indianola, mississippi, en los 1930 s. Fue cuando jugó en y alrededor de indianola cuando el rey decidió en el blues. Como un adolescente fue en un coro de gospel local, y también fue influenciado por la guitarra suena de blind lemon jefferson, lonnie johnson, y t-bone walker. Pero la gente de indianola ayudó a decidir que camino rey a seguir.
" me gustaría sentarse en las esquinas de mi ciudad natal en indianola tocando la guitarra con un sombrero para consejos a mis pies. Cuando se le preguntó por una canción, que ellos habían evangelio me dio una palmada en la cabeza y me diga que sea, que yo sería bueno algún día. Pero ellos no poner nada en el sombrero. Otros vendría y me pregunta que hacer una canción de blues y siempre pon un poco de algo en el sombrero. Puedes ver lo que me motivó a ser un cantante de blues."
Él ha profundizado más profundo en el blues cuando se trasladó a la calle beale, donde riley b. El rey se convirtió en " el beale street blues boy " antes de que se redujo a solo " blues boy." Cuando el rey llegó a memphis en finales de la década de 1940, tomó clases de su primo, bukka blanco. Fue allí que el rey de la firma de vibrato nació de frustración. El rey tenía problemas para trabajar bukka ' s diapositiva y desarrolló su temblando vibrato como una forma de aproximada de blanco diapositiva. Hoy en día, que la firma de la guitarra es imitado vibrato una y otra vez.
También fue en memphis que el rey fue contratado por la wdia rufus thomas para ser un disc jockey en la estación. Cada día, el rey jugó records, promocionadas su propia muestra, y vendido peptikon, un alcohol, lleno de dolor de estómago medicina, a los oyentes.
Durante estos años, fue woodsheddin ' en el local y clubes jukes en ambos lados del río mississippi. Una noche en twist, arkansas, lucille nació. El rey estaba jugando en un juke donde se utiliza un bote de queroseno y para mantener el calor. Una pelea estalló en una mujer la atención entre dos de los rivales. Como lucharon, se derramó la puede y la madera seca paredes y piso del juke estaba envuelta en llamas. Todo se escapó, pero el rey recordado que su guitarra gibson negro todavía estaba en su interior.
Él corrió en la guitarra y salvado. Cuando se enteró de que el nombre de la mujer se pelearon por fue lucille, se decidió a nombre de su guitarra que recordar.
A pesar de que el rey comenzó a grabar en la década de 1950, fue después de su éxito número uno en 1951, " las tres blues," Que el rey compró un bus para su banda y hit the road. De hecho, él golpeó el camino tan duro que abandonó su concierto de radio. " yo puedo decirles que en 1956, hice 342 uno nighters. Yo nunca hice eso de nuevo. Tenemos un promedio de más de 200 muestra cada año."
A lo largo de su carrera, el rey ha publicado más de 80 álbumes y ha sido incluida en un sinnúmero de dvd, pero fue el tratamiento de la corriente principal, "la emoción se ha ido" en 1969 que cubría el embajador de la robe más de king ' s hombros anchos. Desde entonces, se llevaron la música blues en el extranjero. " cuando me trae el blues a estos lugares, yo trato de hacer amigos. Uno de los mayores comodidades exportamos es nuestra música. Yo soy una parte de eso.
"jugando" la emoción se ha ido ' es mi parte favorita de mi show. Que siempre ha sido mi biggie porque se ha jugado más que cualquier otro de la mía. La gente recuerda la introducción así cuando yo comienzo, personas reconocer inmediatamente."
Como el embajador de blues, el rey fácilmente aceptado esas responsabilidades y continuó a hacer los deberes humilde para la gente. " yo soy un simple hombre. Creo que es importante para permanecer cerca de la gente. Tengo una política he honrado; voy a firmar autógrafos para cualquier fan. Desde el pueblo han sido tan agradable para mí a través de los años, yo trato y recuerda siempre estar en mi mejor comportamiento cuando yo juego. Que podría ser la noche que te ven con tu esposa y familia a verme por primera vez, y quiero que todo sea bueno. Yo trato y hacer que todo el mundo. Quiero amigos y familias a llevarse bien. Quiero que esto se convierta en un mundo donde podemos hablar con la gente y hacer compromisos y no tener que llamar a la gente de los nombres en las calles o ir a la guerra."
Tristemente, hubo más oscuro rey assimilated lecciones. Por ejemplo, todos los primeros b.b. rey canción es co-escrita por jules taub o joe josea y tampoco lo es siempre ha mencionado por el rey. El rey le explicó, " nadie sabe quién era. Definitivamente no. Esa es la empresa de obtener un compartir de mi regalías. Esa fue su forma de reclamar la mitad de la canción. Yo no creo que en el momento. I don ' t hold que contra ellos. Que era una parte de mi aprendizaje."
El rey también trató con el lado oscuro de los promotores de la chitlin ' circuito. " el circuito chitlin 'fue una serie de pequeños clubes que me jugó hasta que yo estaba en mis 30' s. Fue un lugar que podría llegar a 150 personas abarrotado en. Algunos chicos sería shooting craps, y me jugó para los que no fueron las apuestas. Me gustaría conseguir $ 15 cuando terminé, si yo pudiera encontrar el promotor. Que era una buena manera de conseguir la formación. Hemos tenido que tratar de hacer que cada noche una audición. Si trabajamos mañana depende de lo bien que hizo esta noche."
El rey se apresuró a decir cómo sobrevivió a la discriminación a lo largo de todo el sur de jim crow. " hubo muchas veces en donde hay cosas que te gustaría hacer, no se podía debido a la segregación. Me libró de vuelta en mi propio camino. Si yo fui a una gasolinera y que no me deja usar el baño, me gustaría llenar mi autobús no. Hice esto por un largo tiempo. Lo que se sepa que no le gustó lo que estaba pasando."
Sin embargo, la amargura nunca fue una corona este rey llevaba. En cambio, el blues boy embarcó en una vida en la carretera que emitieron sus vibraciones de todo el mundo. " he sido movin ' on toda mi vida." Sus más de 60 años en el camino de su embajador de la declararon blues título. No hay intérprete ha cargado con esta responsabilidad con más dignidad que b.b. rey.
En una encuesta de la revista rolling stone de las 100 mejores guitarristas, el rey fue nombrado el número 3. de su racha de 15 grammys comenzó en 1971 con la mejor r & b vocal performance de " la emoción se ha ido." Él ganó seis grammys por tradicional de los álbumes de blues en vivo en el apolo, blues, blues en la cumbre bayou, ridin ' con el rey, su colaboración de 2001 con eric clapton, 80, una navidad celebración de esperanza, y un favor. En 1987, el rey fue honrado con el premio a la trayectoria de los grammy.
Para todos los años se ha dedicado a este blues llamando, el rey ha recibido cinco títulos honoríficos, tres naacp image awards, seis de los premios a la trayectoria, la b 'nai b' rith premio humanitario, los 1990 medalla presidencial de las artes, la 1995 centro kennedy honor, y decenas de downbeat crítico y readers ' poll awards. Más recientemente, en 2014, el rey fue incluido en el salón de la fama de melancólica.En 1987, fue incluido en el rock and roll hall of fame. En 2006, fue galardonado con la medalla presidencial de la libertad, y en 2012, el rey anclado de una noche de blues en la casa blanca que fue transmitido en la tv pública.
En 1980, el rey fue incluido en la fundación de blues ' s hall of fame, y en 1997, el rey fue presentado el blues de la fundación premio a la trayectoria en los ángeles. El rey ha acumulado 39 nominaciones a los premios de la música blues y ganó 15 premios. Después de ganar el premio de música blues para el artista del año durante 11 años en una fila, de 1995 a 2005, la fundación de blues renombró el rey de la artista b.b. año en 2006.
Hay tres biografías del rey, la llegada de b.b. rey por charles sawyer en 1980, el blues todos a mi alrededor por b.b. king y david ritz desde 1996, y el rey b.b. tesoros por b.b. rey y dick waterman cumplido en 2005. En 1991, b.b. king ' s blues club abrió el beale street en memphis. En 1994, un segundo club abrió en universal citywalk en los ángeles. Un tercer club abrió sus puertas en la ciudad de nueva york times square en junio de 2000., desde entonces, otros han abierto en nashville, las vegas, y orlando. En 2008, sirius / xm retitulado su canal de blues b.b. king ' s bluesville, que contó con historias íntima por el rey dijo. El rey ha sido en numerosas películas y programas de televisión. También es importante en los tres eric clapton festival de guitarra encrucijada dvd jugando con robert cray, jimmie vaughan, hbert sumlin, clapton, buddy guy y otros.
Cuando el rey le preguntó u2 bono para escribir una canción para él, bono escribió "cuando el amor llega a la ciudad" específicamente para el rey en 1989 y luego la grabó con el rey en sun studios. En 2004, el rey recibió premio de música polar de suecia desde el rey y la reina de suecia. Cuando uno viaja a lucerna, suiza, y permanecer en el hotel schweizerhof, sala 146, la solicitud b.b. rey habitación.
En 2008, el museo y delta rey b.b. interpretive center abrió en indianola, mississippi, dando el rey una presencia permanente en su ciudad natal de delta. Más recientemente, en 2014, lanzó el docu-mvdvisual biografía, b.b. rey de la vida de riley, un dvd de dos horas que cuenta con el rey y muchos otros diciendo a king ' s la vida a través de historias y actuaciones musicales.
En uno de nuestros últimos habla antes de que se terminó, b.b. rey me dijo uno más blues nugget. " algunos les va a decir cualquiera puede tocar el blues, pero eso no significa que todo el mundo le gusta. Tienes que expresar tu auto cuando te tocar el blues. Es una música muy simple, pero creo que la simplicidad nos hace que tocar el blues trabajar más duro en ello."
Jugar en el rey, que tu vibrato continuar para difundir el mensaje a lo largo de la edad media.
miércoles, 6 de mayo de 2015
martes, 5 de mayo de 2015
sábado, 2 de mayo de 2015
VIDEOS DEL CONCIERTO DEL GOLDEN CLUB EL 25 DE ABRIL DE BOTICA BLUES BAND
BLUES DEL EQUIPAJE Cover LA MISSISSIPPI - Botica Blues Band en Golden Club
https://youtu.be/ptfbqsVT_Fw
UNCHAIN MY HEART Cover JOE COCKER - Botica Blues Band en Golden Club
https://youtu.be/2uQggiVwyGc
CON SU BLANCA PALIDEZ cover PROCOL HARUM - Botica Blues Band en Golden Club
https://youtu.be/i6V_9zh6bWs
BORN TO BE WILD Cover SteppenWolf- Botica Blues Band en Golden Club
https://youtu.be/D0KUVVwVU3U
PROUD MARY Cover C.C.R.- Botica Blues Band en Golden Club
https://youtu.be/Yo_qpPXqcU0BUFALO Cover LA MISSISSIPPI - Botica Blues Band en Golden Club
https://youtu.be/Yo_qpPXqcU0
SAME OLD BLUES Cover F.KING - Botica Blues Band en Golden Club
https://youtu.be/jqZ56JcYxWs
SUNSHINE OF YOUR LOVE Cover CREAM - Botica Blues Band en Golden Club
https://youtu.be/0IWT9g1JXXs
https://youtu.be/ZIsvSTVXTyo
https://youtu.be/_C_SYYXLmr0
SWEET HOME CHICAGO Cover ERIC CLAPTON - Botica Blues Band en Golden Club
NIGHT CALLS cover JOE COCKER - Botica Blues Band en Golden Club
https://youtu.be/GbkcIoKQ-BY
ROCK & ROLL y FIEBRE Cover PAPPO - Botica Blues Band en Golden Club
lunes, 27 de abril de 2015
PROGRAMACION MES DE MAYO GOLDEN Y CAFÉ
MALAGA
VIERNES 1 DE MAYO. 23.30 H. ENTRADA LIBRE
LOS RESISTENTES
Los
Resistentes nacen en Abril de 2011 en Córdoba capital. Sus componentes, con la
experiencia de haber pertenecido a bandas que han formado parte de la historia
musical de la ciudad, se embarcan en un nuevo proyecto, basado fundamentalmente
en versiones Pop-Rock de los 80, 90 y hits actuales con un toque especial.
Inma,
Germán, César y Juan Ra se configuran como cuarteto. En esta primera etapa van conformando
un repertorio que repasa conocidas canciones de la década de los 80 hasta hoy
El
debut de la banda se produce en diciembre de 2011 en la conocida sala MAS+GAS,
donde se constata la solidez de un directo que irá creciendo tras numerosas
actuaciones en Córdoba capital y provincia.
Con
la lógica necesidad de evolución de repertorio y sonido, la formación se
convierte en quinteto con la incorporación del piano de José Antonio en mayo de
2014. De esta forma, el grupo amplía su abanico de versiones.
COMPONENTES
Inma
Maya: Voz.
Nacida en Córdoba, a los 14 años comienza su afición por la música y a cantar
debutando ante el público. Tras formar parte del coro de ópera Cajasur y otras
agrupaciones y grupos musicales, comienza su carrera como solista. Destacar su
participación en el Festival de Benidorm en sus ediciones de 1998 y 1999,
llegando a la fase final en el certamen de 1998. Tras un paréntesis, reinicia
la actividad musical con la banda Los Resistentes.
César
Cazalla: Bajo.
Nacido en Córdoba, inicia su andadura musical a mediados de los 80 en varias
bandas cordobesas destacando el grupo Maruvi Loco por su participación en las
primeras ediciones de la Muestra Pop-Rockera. En el año 1986 formó parte de la
orquesta Deluxe y durante una temporada actuó en Córdoba y por numerosas
localidades de la provincia. Después de un parón de varios años, retoma la
música activa con el grupo Los Resistentes.
Germán
Castro: Batería.
Nacido en Córdoba. En 1985 forma su primera banda Crom, que posteriormente se
llamó Walhalla. Después formó parte del grupo Arena (Pre Demonios n’Jardín y
Malparaiso). A finales de los 80, con Juan Ra Cobo y Jorge Zamorano (Religión)
junto con Eva Riquelme (Corazones) forma la banda La Flor Bestia. En 1990 entra
en el grupo El Desierto que Viene, ganador del Festival de Benidorm 1993 y
grabación con BMG-Ariola. En 1996 con el teclista Pablo Rabadán (Medina
Azahara) forma parte de la banda Cathedral, que culmina con La grabación de un
disco. Tras un paréntesis de varios años, retoma la actividad musical con Los
Resistentes
Juan
Ra Cobo. Guitarra.
Nacido en Madrid. En 1984 forma parte de su primera banda seria con Rafa
Durillo-César Cazalla (Maruvi Loco) y Charly Japón (Línea Gótica-Pabellón).
Tras una temporada en la orquesta DeLuxe, en 1988 sustituye a Manolo Carrillo
en Religión, banda con la que tiene varias actuaciones. En 1989 inicia el
proyecto La Flor Bestia, con Germán Castro, Jorge Zamorano (Religión) y Eva
Riquelme (Corazones). Después de la marcha de Eva a Corazones, entra a formar
parte de El Desierto que Viene como guitarra solista con el que actúa en
numerosos conciertos, ganador del festival de Benidorm 93 y graba su único
disco presentando el álbum por España. Con la ruptura en 1995 de El Desierto
que Viene, su actividad se centra en componer en solitario y para otros
artistas. En 2011 retoma su participación en bandas con Los Resistentes y a
finales de 2014 también con el grupo Coversoul.
José
Antonio Muñoz. Piano.
Nacido en Córdoba. Su actividad musical se centra en los estudios musicales
superiores hasta 4º curso de piano terminado en 2007. Ha efectuado numerosas
audiciones con público durante los cursos de carrera. Ha compuesto varias
canciones con letra y música propia. En mayo de 2014 se incorpora a Los Resistentes
habiendo actuado ya en varias ocasiones.
ENLACES y CONTACTO
Facebook:
https://www.facebook.com/pages/Los-Resistentes/274853399217216?ref=hl
You Tube: www.youtube.com/watch?v=pNbqOyjS9u8
mail:
conceptsound@ptvtelecom.com
SABADO
2 DE MAYO. 23,30H. ENTRADA LIBRE
The Dream Cover Band
Es un trío formado por Víctor Palacios (bajo), Juan Carlos Jiménez (batería)
y Pepe
Huertas (guitarra/voz) con la idea de
versionear canciones, intentando de alguna manera..hacerlas
suyas.
A Víctor, un muchacho de Montilla aunque de origen
sevillano y con la experiencia de haber tocado en varios grupos y
orquestas como “Casablanca”, se lo presentó a Pepe, Juan Gómez, un buen amigo
común y alumno suyo de guitarra, para preparar unos temas para la boda de este
último. La insistencia de Pepe para que tocara al bajo con él y un concierto de
éste con Jenny Thomas al que asistió y le entusiasmó, le animarían finalmente a
hacerse con las cuatro cuerdas.
Carlos, si bien de pequeño ya hacía sus pinitos con el
piano, no tardaría en darse cuenta que lo suyo eran las baquetas.
Así, muy pronto, a los 15, formaría su primer grupo, “Los Desconocidos”, con
quien participaría en certámenes como el Viruta Rock de Lucena. Más tarde
tocaría en grupos como Six Pink Fish, Yacaré o Adiós Mundo Cruel, hasta que
pasado un tiempo, Pepe, le invitaría a formar parte de este proyecto.
Pepe siempre ha tenido su propia visión de los temas
que iba escuchando, fuera cual fuera el estilo; pero no
de una forma premeditada, simplemente..iban “tomando forma”.
Luego de llevar bastante tiempo en acústico
presentando como su alter-ego Lou Levy Jr sus propias composiciones,
en cuyos repertorios incluía versiones, muchas de las cuales forman parte del
repertorio actual de D.C.B, pensó que ya era hora de imprimirles la Fuerza
necesaria para poderlas llevar a escena, surgiendo así..The Dream Cover Band.
El debut llegaría el 12 de diciembre del 2013, en Bambú Lounge de
Cabra; un día realmente especial, como no podía ser de otra manera, tanto por
la actitud del público como por la ntra propia, como por la
profesionalidad del local.
Como "quien no lo intenta, no llega a nada", hablaron
con Manolo Lara (concejal) sobre un capricho que Pepe comentó en su
día al resto del grupo sobre la
posibilidad de tocar en un enorme balcón de uno de los edificios más
emblemáticos de Lucena (Pza del
Mercado/Gerencia de Urbanismo) y tal fue el
entusiasmo del edil, que firmaron por los 4 sábados de
diciembre a lo que más tarde y dado el éxito obtenido,
habría que sumar una más; el último domingo.
Con un repertorio cada vez más abultado donde tiene
cabida gente como ABBA, The Beatles, Mecano..o
actuales como Christina Perri o Bruno Mars, empezaron este 2014 con
fuerza y con actuaciones memorables como el primer San Valentín Rock celebrado
en el Polideportivo de Monturque, de Recoletos en Baena o de La Comuna en
Córdoba, a las que seguirían varias en este verano que ahora acaba como la de
Sala Caramelo de Lucena o más recientemente, en Luque.
Fueron elegidos para actuar el pasado 22 de
noviembre, en la inauguración del nuevo auditorio de
Lucena haciéndolo además por partida doble; en
acústico en el hall para más tarde actuar como colofón
de la fiesta, en el escenario, lugar al que volverán para
la gala que Infancia Solidaria celebrará el próximo 18 de
abril.
Este 2015 comenzaron con la grabación de 3 temas en
SMstudios; “Hurricane
(Chassio cover)”, “Bang Bang
(Christina Perri
cover)” y “Sweet Dreams (Eurythmics
cover)” .
Colaboran muy estrechamente con Infancia Solidaria,
tocando para dicha ONG cada vez que les llaman,
como así lo harán el próximo junio en el nuevo Auditorio de Lucena.
enlaces:
Confide In Me (Kylie Minogue cover) y presentación del
grupo https://www.youtube.com/watch?v=seHDnG_S1zA
VIERNES 8 DE MAYO. 23.30H. ENTRADA LIBRE
LONG PLAY
ADJUNTO DOSSIER
SABADO 9 DE MAYO:
21,00H. ENTRADA 5€
PEDRO CABRERA
El cantante y poeta cordobés Pedro Javier
Cabrera, vuelve a su ciudad natal, tras siete años en tierras norteafricanas
para presentar su primer trabajo discográfico: Las Aventuras Invisibles del poeta que canta. Grabado en Ceuta, en
los estudios deboca'nboka , producido por David León. El espectáculo, que fue
presentado en Fuengirola el pasado 21 de marzo, recorrerá además las ciudades
de Córdoba, Barcelona, Málaga y Ceuta. Acompañado del guitarrista ceutí Daniel Cortés, Pedro Javier Cabrera nos
cantará y nos contará sus Aventuras
Invisibles; una serie de canciones inéditas, escritas en su mayoría en el
puerto pesquero de Rincón de M'diq ( orillita de Tetuán) , donde vivía, y en la
barriada de El Príncipe de Ceuta, donde trabajaba como maestro de educación
especial. Canciones que abordan temas tan inquietantes como el autoconocimiento
interior, la trasformación personal, el amor entre las diferentes culturas, la
violencia de género, el mundo invisible y espiritual que nos acompaña, la
prostitución, el onanismo, las drogas, el Karma y la reencarnación; todo
cantado y representado de una forma cómica, seria, teatral, poética y sincera,
con unos delicados tintes marroquíes. Las
Aventuras Invisibles del poeta que canta llegan a Córdoba el
próximo 9 de mayo. NO TE LO PIERDAS!!!!
ENLACES YOUTUBE
VÍDEO CLIP FATIMA ZOHRA GRABADO EN
CÓDOBA
CANCIÓN CRISÁLIDA EN RINCON DE M'DIQ
23.30H. ENTRADA LIBRE
MAS VALE TARDE
MÁS VALE TARDE…
que nunca! Eso es exactamente lo que han
pensado los componentes de esta banda:
crear, a una edad nada juvenil (aunque sí joven), una banda de pop rock.
Siendo
posiblemente la más numerosa de Córdoba, esta banda tiene siete componentes,
todos cordobeses y músicos amateurs, cuyo nexo de unión (aparte de la etapa de
excelente madurez que viven) es la pasión por la buena música. Pese a su
“juventud” (se formó a mediados de 2013, gracias al tesón de su baterista, Jose
Páez), la banda garantiza a los asistentes a sus conciertos que cantarán y
bailarán con ellos temas del pop español de los 80 y del rock internacional de
los 70. Entre otros, versionan temas de Eric Clapton, Toto, Status Quo o
Supertramp en lo que al rock internacional se refiere; así como de Nacha Pop,
Los Secretos o Revólver, todas ellas integrantes del pop rock español más reconocido.
Precisamente, ese
buen gusto en la elección de los temas a versionar, unido a una buena puesta en
escena, ha servido para que la banda tenga numerosos conciertos previstos para
2015 en las mejores salas de nuestra capital y provincia
VIERNES 15 DE MAYO. 23,30H. ENTRADA LIBRE
LOS REXTONS
Miembros del Grupo
Gregorio
Garcia: Guitarra y voz.
Antonio
Bonilla: Guitarra y coros.
Antonio
Mulero: Bajo y Coros.
Marcelino
Martin: Batería.
Historia del Grupo y Bagaje.
El
Grupo surge en Córdoba capital, ya que coincidimos una seria de profesores de
instituto y trabajadores de educación con los mismos gustos musicales
Este
grupo se formó en el año 2012, el miembro que lo fundó es Antonio Bonilla
(guitarra) que tocó en los años 80 en grupos como "En Memoria de…”
(Córdoba) y colaboraciones con varios músicos cordobeses ; más tarde se le
unirían Gregorio Garcia (guitarra y voz), tocó en grupos como "Ezequiel”,
"La Calle" (Málaga) y "The Beatplace" (Córdoba) y Marcelo
Martin (batería), tocó en "Alborada rock" en los años 70 , “La
Cuadra”, “El traje Verde”, y “Almoraima” en los años 80, "En Memoria de…”
, “Los Indios y El Hombre Gancho” en los 90 y finalmente en “Chopped pop”.
Finalmente entraría a formar parte del grupo Antonio Mulero que toco en grupos
como “Macedonian Express” (Barcelona) en los 70 y 80, “Tras el Espejo” en los
90, y colaboraciones con varios músicos cordobeses.
Estilo
Musical.
Grupo
de pop-rock tributo/versiones décadas de los 60,70, 80 y 90.
Principalmente
hacemos versiones de grupos de Pop/Rock Españoles, combinándolo con los grandes
clásicos del Rock internacional, siempre desde nuestra visión y nuestra
interpretación particular.
Videos
en YouTube
SABADO 16 DE MAYO:
21,00H. ENTRADA 5€
JOSE A. MARIN
ADJUNTO DOSSIER
23,30H. ENTRADA LIBRE
BASALTO
Basalto de
nuevo “On the highway”.
Desde 2006
cuando el Tito Tony formó la primera banda de Basalto junto a los hermanos
Viudez, Javi Metal y su hijo Mega, con los que fueron ganadores en el primer
concurso Trovarock con un estilo al que denominó rock&soul, han sido muchos
los músicos que han pasado por esta formación y muchos los conciertos hechos.
(“La Cubana” de el Carpio, “Arena” de Córdoba, Casa de la Juventud, Jazz Café,
Café de la Luna, Pabellón de deportes Valdeolleros, “Rebajas de enero” de
Montalban.
Estuvo el
Tito Tony varios años en solitario con la acústica, donde lo más destacable fue
el tremendo éxito de su concierto “Basalto con Haití”, para recaudar fondos
para esta población afectada por un
terremoto (más de 2500 euros), donde se interpretaron en Directos 37 los temas
del Tito Toni, junto a 13 artistas más. (Freaktown, Baluarte, Bianco copas,
Oculto Café, Luz de Gas, Directos 37 en Córdoba, Makami en Pedro Abad, Festival
de la Canción de Posadas)
Basalto 2,
se formó como un semiacústico y temas nuevos que prendieron al público, tras
unos años de carrera en solitario del Tito Tony. Esta vez, con músicos como Antonio Padilla,
Carlos Deko, Jesús Piti o Javier Portal, comenzaron a introducir en Córdoba el
sonido acústico de banda (Pub Bourbon, Directos 37, Sala Los Witis en Córdoba y
Sala El Castillo en Almodóvar del Río) .
Con
posterioridad, y con músicos de la talla de Ernesto González o Edualdo Antúnez,
maestros cubanos, junto a Antonio Padilla y Jose Luís Cabézas y Rafa Tirado, se
formó Basalto 3 con un sonido “sabor a cuba” con temas sabrosones y un directo
para bailar. (Discoteca Zahira, Directos 37, pub Bianco en Córdoba y pub La
Vidriera en El Carpio).
Después de
dos años de parón, madurando lo que sería la nueva formación, el Tito Tony
vuelve a juntar la banda Basalto, “Basalto 4”
como él la llama (copiando los famosos Mark II o III de los Deep Purple
de quien es incondicional) con un sonido rock duro ochentero en español,
cambiando así todo el estilo y volviendo a sus orígenes.
Tras su
etapa “rock & soul” del primer Basalto, semiacústico del segundo y con
“Sabor a Cuba” del tercero, vuelve para ofrecer su sonido al estilo Purple o
Kiss, con toques ACDC, con letras llenas de amor y decepción, como siempre,
aunque también nos llegan letras descaradas parecidas a las de la primera
formación, como si de los Tequila se tratase, como se aprecia en su tema
“Búscate un plan” o “Una copa de más”. Pretenden llegar a todas las edades
posibles y no quieren acercarse al heavy ni al metal, manteniéndose en el viejo
estilo del rock duro, en un disco cuyo nombre será “Almas sólidas”. Entre sus temas, el único
ajeno a la banda pertenece al desaparecido músico cordobés Antonio Fuentes
(Trovadores Etílicos), al que hacen tributo versionando su tema “Ahora oigo tu
voz”.
El Tito Tony
esta vez se ha rodeado de músicos como Jesús “Palote” al bajo, proveniente de
los ZZ rock (grupo cordobés de versiones de ZZ Top) y también bajista de Carpe
Noktem, Paco Valentín con guitarra eléctrica, antiguo miembro y fundador de
DEA, Santi Luna, baterista, que forma parte también de “The River Band” y que
sustituye al hasta ahora baterista, Dani, hijo del Tito Tony y apoyando en las
voces está Javi Moscosio, que además es bajista de Sintaxis 52/13. El Tito
Tony, sigue con su guitarra, esta vez eléctrica, voz y saxo en algún tema.
CAFÉ MALAGA
SABADO 16 DE MAYO. ENTRADA:3€
Paco
Agrela y Jaramago (Ángel Molina y – Rosa Villalón)
Soy
Paco Agrela, madrileño y apasionado por la música, compongo canciones, música y
letra, desde el año 93, hace 22 años, pero ha sido una faceta parcial en mi
vida, compartiendo este espacio con la de profesor de Universidad.
Nací
en Madrid en el año 1970, y comencé a componer cuando estudiaba en Madrid
Ingeniero Agrónomo. Desde el 95 he dado múltiples conciertos en Madrid,
Córdoba, Málaga, Alicante, etc. en sitios típicos de cantautores, pequeños
teatros del centro de Madrid, etc.
En
1998 me vine a Córdoba a vivir, trabajando como profesor de secundaria, dando
clase en el Instituto Averrores, Blas Infante, Tablero, etc., y desde 2004 en
la Universidad de Córdoba.
Durante
estos años, he ido componiendo temas personales, imaginarios, realistas, etc.
historias de adolescentes, con influencias, de Silvio, Auserón, Jobim,
Piazzola, Serrat, Drexler, Carlos Cano, etc.
En
2015 hemos puesto en marcha una pequeña gira de conciertos llamada “Paco Agrela
y Jaramago – En concierto” . Como sabes, Jaramago son Ángel Molina y Rosa
Villalón.
En
el concierto se cantaremos unos 15 temas compuestos por Agrela, con ritmos
bluseros, de son cubano, rumberos, flamencos y hasta sesenteros. : Embrujo de
una canción", "Lucha", "Sonrío", "Cerca del río
Guadalquivir" o "Me conformo".
Paco
Agrela: Voz y guitarra
Ángel
Molina: Guitarra Acústica, cajón y coros
Rosa
Villalón: Guitarra Española y cajón
Saludos
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